Время смотреть независимую анимацию

Независимая анимация: Время смотреть?

Источник: animesuperhero.com

  Я точно не первый, кто в Интернете направляет свет софитов на инди анимацию. Тем не менее, я хочу это сделать, потому что в русскоязычной среде эта тема не так на слуху, как в зарубежном сегменте паутины.

  Дело в том, что мы в какой-то момент вступили в золотую эру независимых анимационных шоу почти на любой цвет и вкус. Выросло поколение художников, которые еще не так давно развлекали нас рисованными мемами и концепт артами в соцсетях. Чудеса краудфандинга и появление смелых инвесторов подарили жизнь амбициозным и откровенно экспериментальным проектам.

  Но хватит сыпать размытыми формулировками ради объема материала. Вместо этого хочу пройтись по некоторым шоу, поделиться мнением и оставить рекомендации, не проспойлерив вам сюжета. И парочку отступлений.

Студия Glitch

 

  И сразу с отступления. Во многом за подъем независимой анимации можно скзать спасибо австралийской студии Glitch, которая начинала с государственного австралийского гранта и гранта от Epic Games, когад аудитории было не так много.

  Сейчас студия существует за счет фанатов, которые жертвуют деньги на клевые проекты, либо поддерживают их, покупая мерч и подписку, которая дает ранний доступ к производственным материалам и возможность тусоваться на закрытом Discord сервере. Фанаты – это основной источник финансирования для студии. Также глитчи предлагают стриминговым платфорам неэксклюзивные контракты на показ своих шоу на стриминговых площадках, помимо того, что все эти шоу бесплатно попадают на YouTube. 

  Другая классная сторона студии состоит в очень лояльном отношении к экспериментам и отсутствию излишней цензуры, которая успела порезать многие существующие анимационные проекты. 

  И еще один бонус в копилку – локализация. Глитчи не ударяются в культурный элитаризм, поэтому все их шоу получают не просто субтитры на разных языках, но и профессиональный дубляж. Впрочем, смотреть я все равно рекомендую в оригинале, пусть и с переведенными субтитрами. Но последнее слово за зрителем.

  Сам я возлагаю большие надежды на студию, хотя мне и жаль, что отечественная анимационная сцена в очередной раз оказалась за бортом международной движухи. Никогда к этому не привыкну.

  К слову, я посмотрел у глитчей все анимационные проекты. И до сих пор у меня не возникло желания бросить камень в их огород. 

Murder Drones / CliffSide

 

    В мае 2018 года вышла пилотая серия независимого 2D анимационнного шоу CliffSide от Лиама Викерса. 10-минутный эпизод ставит в центре внимания слегка инфантильного ковбоя в сопровождении невпечатлительной напарницы. В ходе сюжета банду ждет пополнения, но оставлю вас без деталей, ибо спойлеры. К слову, CliffSide так и не получил продолжения.

  Когда смотришь CliffSide, а затем видишь Murder Drones, то замечаешь некоторый паттерн в дизайне персонажей. Причем это касается как внешнего вида, так и характеров. Внешний вид с фокусом на маньячный взгляд, клешни и жуткий оскал с целым набором клыков. И персоналии с фокусом на игнорирование/непонимание очевидных опасностей и рисков в сопровождении с безразличием к теме смерти. 

  В CliffSide внешний вид персонажей не вызывает вопросы, дизайн кажется уместным, а для инди шоу и вовсе очень достойным. Но характер отдает неловким клише. В Murder Drones небрежное отношение к своей жизни и смерти еще можно объяснить тем, что роботы никогда и не были толком живыми, но в визуальном дизайне чувствуется наследие от CliffSide.

  Кстати, Murder Drones – это шоу Викерса под крылом студии Glitch. Они успели выпустить 8 серий шоу и логично завершить сюжет.  Дроны могут похвастаться хорошей графикой, музыкой и качественной анимацией. И в отличии от CliffSide, это шоу перешло полностью на 3D графику. 

  Стоит взглянуть на эту парочку мультов хотя бы ради наблюдения за творческим ростом автора. Murder Drones появился на YouTube в 2021 году, спустя ~3 года после CliffSide. И хотя работа велась не в одиночку, я все равно восхищен.

Lackadaisy

 

  Lackadaisy вполне мог бы стать полноценным финансируемым студийным проектом. В нем нет ничего, что не позволило бы пройти требования цензоров. Никакого обилия ненормативной лексики, крови, расчлененки илли чувствительных политических/социальных тем. Зато у шоу есть свой шарм и редкий, но эстетически привлекательный сеттинг эпохи сухого закона в США.

  Активная фаза работы над проектом началась где-то в 2020 году, но реальное внимание Lackadaisy получила лишь сравнительно недавно. После выхода сочного и объемного пилота, на проект обратили внимание (да, опять) ребята из Glitch Studio. По шоу уже выпустили мерч и даже настольную карточную игру, и можно уже сказать с долей уверенности, что продакшен идет на всех парусах.

  Само шоу закручивает сюжет вокруг одноименного заведения, гости которого тайно наслаждаются огненной водой. Сами авторы делают акцент на расширении лора произведения, пока работают над ним, нежели просто стремятся рассказать какую-то разовую историю от А до Я.

  На официальном канале Glitch по шоу пока что (на момент мая 2026 года) ничего не выходило по Lackadaisy, поэтому весь существующий контент, к сожалению, без какой-либо адекватной локализации. Но если английский вам кажется тарабарщиной, можете прибегнуть к переводу и озвучке от Cyber Cat Studio. 

  Сериал определенно стоит внимания.

Punch Punch Forever

  Наконец-то я упомянул шоу, где не фигурируют глитчи, да? Punch Punch Forever уникален не только тем, что сумел выпустить несколько серий полностью самостоятельно, но и тем, что по сути это единственное ирландское аниме.

  Вы не подумайте, актеры не звучат как провинциальные уставшие ирландские алкаши. У шоу все в полном порядке с аутентичностью, что даже герои озвучены японцами, а музыка опенинга записана японским идолом. От себя автор (известен как speedoru) оставил лишь кучу визуальных гэгов и шуточек, которые создают впечатление, что ты смотришь просто невероятно качественный щитпост. Собственно, по этой причине Punch Punch Forever и не претендует на какой-то глубокий и сложный сюжет. Скорее наоборот, мульт высмеивает клише и невероятно удачно отсылает к японским анимационным шоу 90-х, имитируя рекламные анимационные перебивки и спонсоров. 

  Шоу выходит на YouTube, но лишен какой-либо официальной локализации. Японская озвучка играет лишь эстетическую роль, поэтому автор вставил в кадр английские субтитры. Cyber Cat Studio сделали свою озвучку для тех, кому это необходимо.

  Очень рекомендую.

Studio Wrong

 

  Раз уж говорили о японском, то почему бы не глянуть на реальную японскую анимацию. Но чтобы в очередной раз не нырять в типичное аниме, предлагаю ознакомиться с каналом Studio Wrong, который выпускает серию роликов про девушку с тягой к паранормальным, оккультным и мистическим вещам. Девушку зовут Беккой, кстати. Позже ей составят компанию не менее колоритные персонажи.

  С выходом полноценного пилота студия стала также выпускать озвучку на английском языке. А еще есть субтитры на русском прямо на официальном канале!

  Шоу, так дескать, family friendly, поэтому не бойтесь наткнуться на излишнюю жестокость. 

 Cas Van De Pol и Gnome Show

 

   Кас изначально был известен на Ютубе за счет пародийной анимации в своем фирменном шаржовом стиле с визуальными гэгами, некоторые из которых стали уже визитной карточкой канала. Если в мире есть анимацию от Диснея, то скорее всего на нее есть пародия от Каса (и иногда его друзей, если была коллаборация).

  Сам Кас ранее также предпринимал попытки создавать анимацию по собственным оригинальным сюжетам, но реальное признание и успех наступили сравнительно недавно, когда произошел анонс полноценного анимационного шоу с незаурядным названием Gnome Show.  

 

   Пилот встретил одобрительные кивки со стороны зрителя, поэтому стоит поздравить Каса с тем, что он вырос из штанов рядового ютубера. Теперь перед нами профессиональный оплачиваемый аниматор.

 Ах, да, еще кое-что: шоу пусть и не жестокое по своей природе, но оно не для детей.

Greasy Tales aka Sexual Lobster

  Слышали про Bluey? Это детское австралийское шоу, у которого нереально высокие телевизионные рейтинги. Считайте, что это более удачная и адекватная версия Свинки Пеппы.

  Впрочем, нет, я не планировал вам рекламировать Bluey (хочется верить, что если меня кто-то и читает, то это люди постарше). Дело в том, что художник, который работает над Bluey, также содержит свой YouTube канал, который был когда-то известен под названием Sexual Lobster. Но в один момент произошел небольшой переполох с аккаунтом, и имя было утеряно. Теперь канал носит имя Greasy Tales, и омерзительное название идеально ему подходит. 

 

   Вероятно, уставая от стерильности детской анимации, Крис (автор) уходит в полный разнос, выпуская свои собственные мульты на своем канале, где не стесняется проходиться по фетишам, клише, мемам, стереотипам или просто писать с друзьями пошлые песни с анимационными клипами.

  Очевидно, анимация далеко не детская. Переводов на русский, насколько мне известно, тоже нет. И как мне показалось, контент в принципе не очень популярен на постсоветском пространстве, но я могу смело рекомендовать канал фанатам анимационного блока Adult Swim aka анимация для взрослых.

  У Криса, кстати, есть несколько разных серий мультов различного качества, поэтому за что-то глаз должен зацепиться. Но знание английского очень рекомендуется.

Hazbin Hotel / Helluva Boss

 

  Я очень сомневался, стоит ли включать сюда работу Виьвен Медрано. Во-первых, я уже не очень уверен в том, что это независимая анимация. Во-вторых, если не Helluva Boss, то Hazbin Hotel точно известен и у многих на слуху. К сожалению, в основном из-за скандальности, но как часто твердят маркетологи: черный пиар – тоже пиар.

  В любом случае, Hazbin Hotel (для тех, кто не в теме) – это анимационный мюзикл про почти диснеевскую принцессу ада, которой захотелось очистить ад не через геноцид, а через искупление грехов, чтобы отправлять грешников в рай. Беда только в том, что ад буквально населен идиотами, которые даже отказываются предположить, что если не быть мудаком, то можно и не быть в аду. Объяснения этому явлению нет, зритель должен смириться, что все грешники запрограмированны быть засранцами по своей природе и воле левой пятке.

  Шоу не было бы остросюжетным, если бы проблема была только в нежелании демонов исправляться. В общий котел драмы насыпают неоднозначность сил добра, преследование личных интересов минорных фракций со взаимным переплетением всего и всякого. 

  Не знаю как вы, но я не фанат мюзиклов. За музыкой я иду в свой плейлист. Я не готов терпеть 5 минут мелодичных словесных повторов, чья задача раскрыть персонажа, но по факту только сообщают зрителю о начале романтической сюжетной арки. Уже лишь по этой причине мне тяжело дался просмотр Hazbin Hotel. И это я еще не дошел до плоских шуток ниже пояса.

  Кстати о них, куда больше сомнительного эротического подтекста можно встретить в Helluva Boss, который выпускается параллельно с Hazbin Hotel. У Босса сюжет уже не такой диснеевский, ибо здесь во главе угла стоит имп-ассассин, который вместе со своими помощниками вторгается в мир смертных, чтобы банально кого-то грохнуть. Но за этим концептом прячется 1000 и 1 гомоэротическая шутка и лишний повод сбросить F-бомбу на зрителя. И на фоне этого Вивьен пытается включить слезовыжималку, подкиывая зрителю романтическую (зачастую незрелую) драму.

  И хотя над Helluva Boss работает команда поскромнее, выпускается чаще (пусть и небольшими эпизодами), смотрится он чуть полегче только за счет крайне низкого содержания надоедливых песен. И когда авторы не пытаются в очередной раз пошутить про дилдо, персонажи порой даже способны вызвать симпатию.

  У обеих мультсериалов есть интересная особенность. Оба шоу посвящены событиям в аду, у них практически одинаковый стиль рисовки и цветовая схема, одна и та же целевая аудитория. Невооруженным глазом видно, что оба шоу родились из одного концепта и должны были происходить в одной вселенной, но на деле им не суждено встретиться друг с другом. И дело не в том, что Вивьен так захотелось, а в том, что заключенные контракты со стриминговыми сервисами мешают кроссоверу между Helluva Boss и Hazbin Hotel, несмотря на ожидания фанатов.

  Честно, не могу порекомендовать эти шоу, но и не могу сказать, что это совсем несмотрибельно. Видел вещи и похуже.

GAMEOVERSE

 

  Не могу не упомянуть самое свежее детище глитчей. Gameoverse на самом деле древнющий проект, первый концепт которого зародился еще в 2009 году, поэтому увидеть целую пилотную серию с полноценной локализацией в 2026 – воистину удивительное дело. 

  Это гиковский мульт, где игровые вселенные по сути реальны, но им суждено самоуничтожиться в случае, когда история главного героя будет рассказана, то есть, если протагонист мира победит своего антагониста. У этого эффекта есть свои бенефициары, и есть те, кто недоволен таким положением вещей.

  Подробней рассказывать не стану, потому что надеюсь, что вы сами дадите сериалу шанс и ознакомитесь с пилотом.

  Gameoverse может несколько выпадать по стилю и настроению из ряда других проектов глитчей, но по крайней мере можно быть спокойным за возрастной ценз проекта. Впечатлительные не упадут в обморок от насилия, а дети вряд ли узнают слова, которые придется вымывать со своего языка мылом. 

Приятного просмотра! 

  На самом деле среди кучи успешных анимационных шоу я натыкался на целые кладбища пилотных проектов, которые не взлетили. Освещать каждый проект не вижу смысла, поэтому я рассказал о тех, что были в центре моего внимания весной 2026 года. И то я рассказал далеко не обо всем. 

  Надеюсь, вы узнали о чем-то новом. А если мой материал был вам интересен, буду благодарен за вашу поддержку в любой форме.